Español - Web d'Andy THOMAIN
« Mirar, escuchar une obra de arte es ante todo sentir una emoción »
A.T
« Acima de tudo, assistir ou ouvir uma obra de arte significa sentir uma emoção »
A.T
« ?????? ?????, ???????? ??? ??????? ???????????? ????????? - ??? ??????? ?????? »
A.T
« Ein Kunstwerk betrachten, ihm zuzuhören, ist vor allem ein Gefühl erleben »
A.T
« Vooral het kijken naar of luisteren naar een kunstwerk voelt een emotie »
A.T
« Le regard, l'écoute d'une Oeuvre d'Art, avant tout c'est ressentir une émotion »
A.T
« Above all, looking at or listening to a work of art is feeling an emotion »
A.T
« ???????????????????????? »
A.T
Resumen
- Acerca de Andy THOMAIN
- Mi experiencia en el mundo del arte
Exposiciones organizadas por la galería: pinturas, porcelanas, esmaltes ... -
Catálogos de exposiciones: ilustraciones fotográficas,
Notas biográficas de artistas
Medios: artículos de prensa y programas de televisión
Estudios - Investigación - Enseñanza
Porcelanas de Limoges – 250 años
Esmaltes de Limoges – 900 años
Consultor - obras de arte: Pinturas - Esmaltes y porcelana de Limoges
Génesis – Empresa Familiar
Agradecimientos
Team sitio web
© Diseño gráfico Christian DAIGNAN
Marcas registradas:
Nacio en Limoges en 1948 de una familia de comerciantes mayoristas en marea, crustáceos, caza, foie gras, …
La empresa fue creada hacia 1900 por su abuelo Jean Mauriras.
Su esposa Marguerite le sucedera durante une decada en los años 1960.
Es en este comercio que Andy trabajó con sus padres Jean y Geo THOMAIN a partir de 1964 durante casi 30 años bajo la marca “MAURIRAS-THOMAIN” cuya actividad se paró en 1991
«Las Bellas Cosas »
A Andy les gustan el Arte y las antigüedades.
Trabajara en este ámbito con gusto y pasión.
Creó una galería en 1986 bajo el nombre « Galerie COROT ».
En 1993 el comercio se convierte en « ANDY THOMAIN ARTS DECO – GALERIE »
Sus especialidades son :
- los pintores de la Escuela de Crozant (1850-1950) situado en Lemosín
- los esmaltes pintados de Limoges de los siglos XVI hasta XX
- la porcelana de Limoges de los siglo XVIII hasta XX
En 1996, gracias a los conocimientos adquiridos durante 20 ans, se convirtió en experto consultor en estos tres ámbitos artísticos.
-Fue miembro del consejo de los dos últimos bienales internacionales del esmalte* ya que participó a partir de 1992 de manera activa a la exposición y al catalogo dedicado a los “Esmaltes Art Déco” (1920-1940), cuya presentación tubo lugar en el Musée de l’évêché de Limoges.
*Bienales internacionales del esmalte de Limoges : doce grandes exposiciones de esmaltes de 1971 hasta 1994.
En 2014 fue nombrado miembro del Consejo de Administración de la Asociación de los Amigos del Museo de Bellas Artes de Limoges.
Respeto a esta función, toma parte de las decisiones y proyectos de la asociación A.M.B.A.L. con mucho gusto.
Con la complicidad de mi hija Isabelle, tenemos la alegría de ofrecer al Museo de Bellas Artes de la ciudad de Limoges joyas de esmalte de los siglo XVIII hasta XX, así como algunos cuadros de artistas regionales para contribuir con modestia a completar las colecciones del dicho museo.
Con el deseo de compartir y hacer conocer este Arte de fuego secular de nuestra ciudad y que empezó a la Edad Media : el esmalte.
De la misma manera, donaciones de porcelanas de Limoges son hechas al Museo nacional Adrien Dubouché de la cerámica de Limoges.
« Epicúreo »
TEXTE MODIFICATION A FAIRE SUR PHOTO
Le gustan los buenos vinos y la gastronomía :
- Afecciona pasearse por los venidos franceses de renombre
- Le gusta descubrir en los mercados colorados y perfumados del mundo
“Comida tan hermosa como sabrosa”
A este gourmet le gusta elaborar recetas de cocina.
A TRADUIRE
Aurélie stall, market-garden-producer, at the market place des bancs, Limoges
Es un dandi a quien le gustó llevar ropa confeccionada en telas y tejidos ingleses o italianos durante los años sesenta.
Durante sus viajes, afecciona visitar museos y exposiciones.
Jazz 1960 - Ladislas Kijno (1921-2012) - Oelo 193 x 300 cm – coll. Malou Kijno
Exposición 2017 – Saint Germain en Laye, “La gran utopia de Kinjo”
« Dulces musicales »
En particular el “Barroco de los siglos XVII y XVIII” de A. Vivaldi, G.F Haendel y J. S. Bach, creador de obras magistrales apasionado y prolífico.
“El periodo clásico” de L. van Beethoven, gran virtuoso, compositor culto de sinfonías míticas y icono de libertad hasta W. A. Mozart y sus obras maestras tan numerosas como diversificadas donde se expresan gracia, emoción y fuerza.
Afecciona el Jazz de los años 1920-1980 :
Django Reinhardt, gran guitarrista de gypsy jazz, fundador del Hot Club de France, escritor de “Nuages” en 1940, adepta del be-bop.
Miles Davis, trompetista con un sonido original, compositor de talento enorme capaz de reinventar su estilo para producir obras maestras.
Dave Brubeck y su cuarteto, autor de piezas reconocidas.
Tito Puenté, puertorriqueño apodado “El rey del timbal”.
Michel Petrucciani, pianista virtuoso y compositor brillante, a pesar de su discapacidad física.
Keith Jarett, pianista que también practica numerosos instrumentos. Sus improvisaciones y composiciones son impregnadas de diversos corrientes del jazz hasta la música dicha clásica.
Jacques LOUSSIER, que creó el “Trio Play Bach”. Adaptó al estilo jazz obras clásicas de Bach, Vivaldi ou Mozart con sutilidad.
El cantador poeta y humanista Georges Brasses y su famosa guitarra.
Estos diversos artistas forman parte de la preferencias de Andy
“Sus sueños sonoros”
Escena animada – Acuarela de 1920 - Léon Jouhaud (1874-1950)
© photo Charlie ABAD
« Familia »
” ¿De dónde venimos? Qué somos? Adonde vamos? ”
Paul GAUGUIN – Pintor, lo ha escrito en su cuadro epónimo en Tahití en 1987 – Museo de Boston (EE-UU)
“Olvidar a los antepasados es convertirse en un arroyo sin fuente, un árbol sin raíces”
proverbio chino
7) El primer museo realizado por seres humanos fueron “Los frescos” pictóricos del arte parietal hace 20 000 años.
Creación por los hombres y mujeres de Cromañón del sitio de “La cueva de Lascaux”, Périgord, Francia.
Cuando Pablo Picasso (1881-1973) visitó la cueva a penas descubierta en 1940, ha dicho sobre el arte moderno : “No hemos inventado nada”.
Sergeï Chtoukine (1854-1936), coleccionista que mencionó en 1914 cuando se cuestionaba sobre el cubismo de Picasso : “Es probablemente el que tiene razón y yo no”.
“Un cuadro no vive sino por el que lo mira” Pablo Picasso
A venir: photo émail Lascaux de: Bonhomme
